新書推薦：
《
何以中国·君臣：宋代士大夫政治下的权力场
》
售價：HK$
112.7
《
文明的故事（全11卷-2024版）
》
售價：HK$
2631.2
《
中国汽车综合测评技术研究报告 （2024）
》
售價：HK$
229.9
《
万有引力书系：金马 巴拿马铁路悲歌
》
售價：HK$
112.7
《
人文与社会译丛：休谟的人生智慧
》
售價：HK$
78.2
《
高效时间管理：巧妙且明智地利用时间
》
售價：HK$
66.7
《
完美咨询 原书第4版
》
售價：HK$
86.3
![亿万：围剿华尔街大白鲨（珍藏版） [美]茜拉·科尔哈特卡](http://103.6.6.66/upload/mall/productImages/24/31/9787111744436.jpg)
《
亿万：围剿华尔街大白鲨（珍藏版） [美]茜拉·科尔哈特卡
》
售價：HK$
79.4
|
| 編輯推薦： |
柳宗宣写出了丰富多变又能回归于自身，真切朴实又时见新奇和诡异甚至对我们有着出其不意的打击力的诗作。他的《母亲之歌》《1979年》《行走的树》《燕子，燕子》等诗，都让我一读再读。
王家新（著名诗人、译者）
通过对具象、抽象和幻象的平衡处理，使得他的诗歌充满对时间的穿透力。宗宣的诗是写给时间的，可以说也是理解时间的真理。
田原（诗人、译者、日本某大学教授））
《棉花的香气》字里行间动人的生命与诗的情愫，触发我即刻想提笔再现那些让我念兹在兹的主题与氛围。
陈黎（台湾诗人，译者）
|
| 關於作者： |
|
柳宗宣，湖北潜江人，出生于1961年。27岁开始写诗。曾任中国青年出版社《青年文学》杂志诗歌编辑多年。已出版《柳宗宣诗选》（长江文艺出版社，中国21世纪诗丛）；《漂泊的旅行箱》（百花文艺出版社，后散文书系）。现居湖北武汉，供职于某大学语言文学研究所。
|
| 目錄：
|
辑一 身体的遗址（2009 2012年）
今晚 003
北方旧居院落的石榴树 005
步行过琼州海峡码头 007
身体的遗址 009
汉口火车站 011
路过 015
藤椅 017
48岁的自画像 019
友人家中寄宿的两夜 021
给女儿 023
俯视的目光 026
你的档案全是死者的签名 028
车过东湖路忆武汉女知青 030
烟草 032
停驻汉江泽口码头 034
旧居停留的两分钟 037
守夜 040
复调 042
大别山中 044
反季节 047
通往海湾的路径 050
留言海甸岛 052
给女婿的谈话录 054
村庄的暂居者 056
蔚蓝苍穹 058
在木兰山夏日星空下 060
一意孤行（组诗） 062
辑二 棉花的香气（2004 2008）
分界线 071
即兴曲 072
过京津 073
玻璃中的睡眠 076
地铁内的黄色雏鸡 077
挽宇龙 078
上邮局 081
母亲之歌 084
从王府井到三联书店 088
空杯子 090
酒后与黑丰步行夜归 092
周围 094
眼光 096
访人录 098
棉花的香气 100
即便在相逢的梦里 102
忆沙市 103
举水河 105
牙科诊所 106
重叠 108
那一日 110
游承天寺记 112
我在梦里打听你的下落 114
步行穿过高楼金 116
写在帕慕克《黑书》 369页的边上 118
友人院子里的狗 121
茶吧闲聊 123
地图册页（组诗） 125
辑三 旧地游（ 2013 2015）
马路中间两只布鞋 147
写作的享乐 149
重现 151
熄灭的火盆 152
使用小城的时间过日子，挺好 154
密谋者 156
我的汽车 158
山地行纪 163
法眼寺午餐 167
出门 169
洒水车 172
江汉平原的雨 174
孤岛 176
1979年 179
还乡计划 181
服饰诗 186
宿疾 188
火车的故事 190
旧地游 192
你的到来第一次也是最后 194
假币持有者 196
母亲与陶罐 198
栀子花别赋 200
平原夜行 202
水面的粮食 204
夏日时光 206
在双层巴士上 208
给汪民安的两首赠诗 210
听刘索拉与朋友们的音乐会有感 212
词语编织的时空 214
鱼子酱及其他 216
返还 218
辑四 行走的树（2013 2015）
燕子，燕子 223
琅勃拉邦，2014 231
平原歌 236
东北亚行旅 244
河流简史 250
行走的树 258
|
| 內容試閱：
|
日常生活的背面
张曙光
宗宣自选诗集《河流简史》付梓，嘱我作序。我一向对这类事情敬谢不敏，因为自己并不擅长写评论式的文字，勉强去写，于人于己都不够尊重，但对宗宣所求却无法推脱。我与宗宣相识十几年了，虽然一直未曾谋面，只是书信往还，彼此间却很相知。另一个原因是我看重宗宣的诗，觉得里面有些因素于诗坛是很可贵的，因此无论出于个人原因，还是从诗歌方面考虑我都应说上几句话。和20世纪60年代出生的一些诗人们相比，宗宣的诗似乎还没有引起足够的重视，在我看来，他的诗并不比一些名气更大的人差，甚至还要写得更好。这或许是我们的诗歌评价体系出现了某种偏差，也可能出自写作者个人的原因。就我个人的印象，宗宣平时为人低调，不事张扬，他的诗也不是那种炫目的受到普遍喜爱的浮华风格。相反，他写得平实、内敛，有着一种深沉的内在力量，读来会生出一种细细的感动。这感动也许并不强烈，却会长久地萦绕在你的心里，孕化出一种悲悯的情绪。
已经不大能够记起和宗宣初次相识的情形了，总不外乎是通过书信或是邮件之类吧。也不大能够记起彼此间都说了些什么，也总不外乎是诗。诗歌不仅是我们的追求，也会成为朋友间交往的媒介。岁月使很多事物变得黯淡，甚至包括记忆，但诗却变得明亮起来。这本集子汇辑了他十余年间（20042015）的诗作，从时间上讲，是他的第一本诗集中作品的延续，从内容和技艺上看，也是他第一本诗集的深化和发展。我想这本新的集子不仅在技艺上更加精湛，更是向我们展示出这十年间他的生活变化与心路历程。让我欣喜的是，这本诗集的编列方式也是很有意味，他并没有完全按照写作时间顺序来编排他的作品，而是将2009年到2012年间的作品放在前面，这样就将他十年间写作的时空跨度清晰地显示出来（从北方到南方）。诗集中的头两首诗呈现出明显的分界线，他是从南北两个向度来展开他的写作场域。
从集子中的诗可以看出来，2012年对宗宣的写作来说是很重要的一年。无论是从个人生活还是创作来说，他开始了一次逆转，开始一种一意孤行的写作，写出了诸如《路过》《汉口火车站》《你的档案全是死者的签名》《身体的遗址》《一意孤行》等诗作，这有些来势强劲的势头一直延续到近年，从诗集的后两辑《旧地游》和《行走的树》可以感受到。他以他持续的写作更新了一个诗人的形象，或者说他是以一个新的诗人形象来面世，从中我们会读出他的诗艺上的自我更新或转型。比如他的短诗《写作的享乐》《夏日时光》和长诗《平原歌》《河流简史》。这与他在北方的生活与写作（见诗集第二辑）构成了不同的语言景观。
我比柳宗宣略长几岁，他写作的大的背景我同样熟悉。他追求的平稳质朴的诗风也是我所赞许的，接受起来并无障碍。唯一不同的是我们的生长环境和个人经历，但这反而会引发我阅读的兴趣。他二十七岁开始写诗，起步并不算早，但一开始就写得很成熟。他早期的诗似乎偏重于玄想，到了后来，诗风变得质朴、深沉，特点也愈加鲜明起来。他的诗大都叙事，在这方面我们多少有些接近。我注意到他写过不少追怀亲人和朋友的诗作，甚至也有写给女儿的诗，但处理起来和我全然不同。在我看来，写作似乎包含着两个维度，一是要从个体经验和立场出发，这在今天已经成为一种普遍的共识，甚至被过分强调了。另一个却往往被人们所忽略，即诗人应该努力理解他的时代，通过个体经验达到对时代更深刻的认知。离开了其中任何一点，诗便无从谈起。诗歌的深度和广度应该是经验的深度和广度，也应该包含着认知的深度和广度。
宗宣两方面做得都很好，他的诗带有某种自传性质，并非有意为之，他只是准确地描述自己的生活和内心的变化，哪怕是很细微，我们却能从中感受到他人生的境遇和那个时代特有的气息和氛围。对准确这里也许需要稍作解释。诗歌的准确是靠语言来实现的，如果仅仅把达意当成准确，事情就简单多了。准确不是基于对现实的摹写，而是基于对现实的重构。它不仅要求忠实于外部现实，更要符合内在感受，在展示事物外在形态和特征的同时更要体现出事物的本质，以便在最大限度上切合人们对现实的感知。后者指向一种更高的真实。文学和绘画一样，也有写实和写意之分。前者追摹现实固有的形态，后者则从内心感受出发，对外部形象加以抽象或变形。宗宣的诗应该介于二者之间，既注重对现实摹写，也注重表达内心感受。这并不是一件容易的事情，除了真诚的态度，也同样需要高超的语言技艺。
宗宣在语言使用上很用心，他使用一种经过提炼的日常语言，用词朴素而准确，态度真诚而严谨。他的诗少有鲜亮的色调，像黑白影片一样在时光流转中回放着，展示出人生的况味。他采用了一种近似无风格的风格，多少有些接近罗兰巴特的零度写作。我清楚要达到这一点是多么不容易，同样清楚态度的真诚和准确的表达对于写作有多么重要，因为任何夸饰和矫情都会损害诗歌的真实。在宗宣的诗中，我们看不到浮夸和矫饰，甚至在必要的情感抒发时也显得节制。在一则札记中，他曾经谈起小津安二郎的影片，尤其是其中的克制艺术静观的视角：那种被动的态度。艺术家的低摄影：限制了他的视角，为的是看到更多；限定他的世界，图求的是超出这个限定。从对小津安二郎的理解中我们或许可以领悟他的写作。这里有两个词语值得注意，一个是静观，另一个是限定。前者是为了对世界更好地体察，静观在这里不一定是机位和视角的固定，像小津安二郎那样。静可以理解为静默和冷静，是在观察中凝神结思，最终演化成为一种美学上的境界。后者则是以少为多，限定是为了超出，以有限的能指达到更多的所指（小津安二郎也许才是真正的极简主义），与海明威的冰山说契合，也体现出一种对立的因素，艺术也许就是这样构成。我想这两个词用来解释宗宣的写作风格和艺术追求很适合，也让我们对他克制的特点有了更深的理解。
宗宣诗多是写日常生活中的身边小事，克制的原则在材料的选择上同样有效。他从当代生活中的一些细微枝节入手，并围绕这些展开。喜欢描述日常生活，从非常具体的人和事件中投射出情绪性、观念性的精神因素。这句话说出了他写作的一个特点。他诗中提到的事件只是与个人生活相关，却能展示出人类的某种处境或生存状态。这种被称为日常化的手法在九十年代以及后来的诗歌创作和批评中被经常使用，却没有被真正重视起来。一种文学现象或写作方法被概括成文学术语，很容易成为一个标签，贴上去就完事大吉，至于标签后面的具体情况则很少去理会。人们常常会说起某些人是叙事性写作，某些人是日常化写作，似乎这就成为这些人的写作特征，他们对作者在使用这些手法时的独特用心和手法却视而不见，而一个诗人真正的特点和长处可能就在这里。
给女儿
你外出。挎着背包手持公交卡
熟悉武汉公交线路。办房产证
上驾校练习倒车。我能看见你
街市人群中，独自穿行的身影
就像上幼儿园从栅栏跑出去了
在潜江小城，我们四处找寻你
路的拐弯处，墙角和小商店的
柜台前，晃动的都是你的身影
（你走不出视线，在这人世
牵引了我一生的注意力）
那年，在地安门112电车上
困倦睡去，醒来突然想到你
女儿，你要的挎包会有的
爸爸在逃离，自救然后解救你
那是和你开始通信的日子
你把我的信藏在宿舍枕头下面
穿过京城的明暗，你回到客厅的
灯光中。你说你在交错的地铁
坐反了方向，推迟回家的时间
我擦拭你脸上，由哭转笑的泪滴
地铁人群中目送你：一步步走远
个子变高了脑袋在发育，从戴红领巾
的小朋友到害羞的高中生，从南方到
北方，我的女儿忽然变成一个大姑娘
带着相似的长相或血液相传的神秘
我怕自己的苦难，在她的生活复现
从大连至北京的班机的窗舷你张望
在私家车后排话语连珠当我从武汉站
接到你们驶往新居，抑制不住的欢欣
也看见她转向我的泪脸，无助地
坐在身旁（你失恋了），半夜惊醒
就像多年前曾经的伤痛；我陪着你
在江滩散心，绕开树下亲昵的男女
你面容恍惚，有时强装欢喜
我指给你看，跨越长江斜拉桥的孤线
江边芦苇的迁变和秋天开阔的江面
把你的身体托起，借助江水的浮力
松手移开，让你体会水的柔软和危险
（多给点时间到女儿，一个男人
爱她，但不会像你这样持久）
在异地奔走的绿皮火车窗口，我想
最后要放下到了时候你什么都得放下
大别山中
贫穷让这里的山民看不见
风景。他们到城里去受苦
大门紧闭铁锁锈蚀
鸡犬声也听闻不到了
我们驻车观望绝佳风水
最后还是离去，回到城市
你贪欲这绿树山石间的院落
我可不想拥有外在任何东西
野趣只用来路过。水塘被草丝
覆盖。湖光山色被开发商
兜售。小学校舍被村长所有
转租。老板承包寺庙赚香火钱
人事糜烂，山林不理迁变
唉，一晃我们活过五十了
当樟树落叶层叠铺满山径
踩上去吱吱细碎的响动
唤起的是哪根审美的神经
还是野花美啊，祖母粗布花衣
的图案模仿的就是这路边野花
此生可是把自己当诗人来塑造
爱山水自然，象形文字
和这身体周围鸟鸣的韵律
背对陡峭山石与坡地杂树
落坐其间，闲聊兼听风声
身处大别山，另一个自己
还在黑省边城的绥芬河走动
近年身体可好；日日跑步晨练
唉，人颓废着走往下坡路
却力挽衰败。历经了也明白了
人世究竟。我们爱过的女人呢
曾经热烈，淡薄，最终无声息
你爱了是因为你爱了，而不是
因为有爱存在，所以不停地
修正那让人羞惭的爱情诗篇
男人到了八十是否还有性欲
山间四周的虫吟与轻风
忽然停歇，静默得似有若无
昨晚，到夜幕下的山水间走走
可在湖泊传出慑人的叫声前
止步山中黑魆魆的可怕
自然之爱得克服本能的恐惧
什么鸟在叫鸣：粗犷短促
寂寞叫声落在话语的缝隙
你们停止闲言碎语
侧身倾听，它停顿后的啼鸣
气结声粗这鸟藏身何处
从来没听过这么奇怪的鸟声
这不是寂寞，是绝望的叫声
|
|
購物車/收銀台(
0
) | 在線留言板
| 付款方式
| 運費計算
| 聯絡我們
| 幫助中心 |
加入書簽
HOME
新書上架
