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| 編輯推薦： |
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《依附启蒙观念的当代文学》提供给读者是一种文学性和文学独创性视角下的阅读文化。
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| 內容簡介： |
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《依附启蒙观念的当代文学》以文化穿越论为批评坐标，对20世纪80年代以来的当代文学热点作品进行了社会性、艺术性、观念性问题的诊断与分析，有助于读者深入理解当代文学热点作品在文学创作上的得与失。
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| 關於作者： |
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吴炫，现为上海财经大学人文学院讲席教授，中国文化理论原创中心主任，中文系主任，中国文学学科带头人，中国文艺理论学会副会长。先后出版《何为理论》《穿越中国当代思想》《否定主义美学》《本体性否定》《否定本体论》等10多部著作，主编《原创》集刊、中国视角：穿越西方现代美学丛书，发表文、史、哲各类论文370余篇。
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| 目錄：
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文学穿越政治文化现实012文学穿越世俗文化现实015文学穿越既定的文学现实018文学作为个体化世界022第一讲 伤痕文学热点作品局限评述027局限分析与文学穿越028《伤痕》： 尚未穿越政治情感控诉031《一代人》： 对自我眼光的遮蔽041《随想录》： 自我忏悔到什么程度？048第二讲 反思文学热点作品局限评述057《最宝贵的》： 底线究竟是什么？060《班主任》： 救救孩子还是救救家长？066《李顺大造屋》： 为什么不是文学性批判？071《人到中年》： 负什么重？忍什么辱？077《男人的一半是女人》： 没有爱，也没有尊重的世界？082第三讲 王蒙式忠诚、梁晓声式信念的局限评述097王蒙式忠诚的理性匮乏098对外在事物负责与对自己负责104能否把握自己的牺牲？109第四讲 文化寻根文学及热点作品局限评述之一115文化寻根再评价116《爸爸爸》： 关于长不大的丙崽125《红高粱》： 思的遗憾132第五讲 文化寻根文学热点作品局限评述之二137《受戒》： 纯朴的孱弱性与不自然性138《棋王》： 尚未彻底穿越道家文化147《美食家》： 吃的哲学之贫困152第六讲 新潮文学及热点作品局限评述159新潮文学与怕老婆的故事160《山上的小屋》： 中国个体何以可能？165《河边的错误》： 疯子是我们的一个世界172《冈底斯的诱惑》： 神秘后面是什么？178中西方现代主义文学之比较185第七讲 新写实文学及热点作品局限评述195新写实文学再评价196《烦恼人生》： 亲和世俗与穿越世俗204《伏羲伏羲》： 如何走出循环的世界？214《一地鸡毛》： 大学生为什么会成为小林？223第八讲 《心灵史》和《九月寓言》局限评述229面对心灵问题230《心灵史》： 作为家园能否居住？236《九月寓言》还缺什么？244第九讲晚生代文学及若干热点作品局限评述255断裂问卷的得与失256《在码头》《梦境》《西递村》中的个体化理解262如何看《上海宝贝》与《我爱美元》？269第十讲 余秀华： 中国真正的现代诗人279如何理解余秀华的现代性？280余秀华穿越了哪些二元冲突范畴？283关于生命力的若干思想288附录 互动问答精选292后记294
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| 內容試閱：
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引言 穿越与超越有什么区别？
我们都很熟悉超越这个词，也经常使用，但大家未必思考过这个词语的含义。超越的超字，在中国文论中就有，是超出胜过的意思，比如陛下拨乱反正，功超古初，这里的超就是胜过的意思。但我们今天理解的超越，主要还是依托于西方《圣经》中彼岸与此岸之间的超越性关系，超越现实已被超越传统超越世俗等概念等同起来。所以，这个范畴自五四新文化运动后我们用得最多。这种西方式的超越在宗教意义上可以做深入的阐发和研究，我在这里主要说这样两点：
第一，超越可理解为彼岸对此岸的优越性。西方认为，由于耶和华创造了天地和人类，他便具有至高无上的地位。由于超越者优于超越对象，因此理想便优于现状，艺术便优于现实，美感便优于快感，所以西方各种二元对立范畴都是互为优越的；而黑格尔的否定之否定表明了事物螺旋式上升的发展规律，达尔文优胜劣汰的进化论、马克思资本主义社会主义共产主义的社会发展图式，也是逐渐优越的历史观。在文艺理论中，柏拉图重现实而轻艺术，阿多诺重非理性艺术而轻理性现实，也都可以理解为超越思维的各种翻版。在文学创作中，因超越所形成的崇高感，不仅显现在古希腊神话人物阿喀琉斯的英雄性中，而且显现在加缪笔下对抗失败之命运的西西弗斯的荒谬性中，所以超越现实具有优于现实之意。在中国传统文化中，君子是优于小人的，官是优于民的，所以我们不会对超越感到有多大的隔阂，但这样一来，两者的性质差异就被我们遮蔽了。西方的优越是讲创造性的，而中国的优越则是讲等级性的。我们应该注意到这样的区别。
第二，在西方观念中，超越所讲的彼岸，因分离于现实而容易导致抽象的形而上世界，这一点尤其应该注意。在哲学上，这种抽象造成西方的形而上学，也造成他们的纯粹思辨的理论形态，这让中国人感到了隔阂。比如柏拉图的理念、康德的自在之物、海德格尔的在，这些范畴均难以把握，原因也在于很难用现实化的事物来说明，很难举例说明。所以中国学者对西方的纯理论、纯思辨敬而远之，是因为中国没有纯粹的形而上世界，即便有，也必须在现实中找代言人，所以古代社会就以皇帝或圣人为代言人，他们是可以代表天与道的。此外，西方超越的抽象性，还显现在西方文艺理论和文学创作中，比如西方现代纯粹形式文艺观的提出，毕加索、蒙德里安、博尔赫斯、格里耶的形式绘画和小说，就是这种文艺观的实践。布列东发表的《超现实主义宣言》，分别将审美情感与现实情感做了严格的区分，也是这个道理。所谓审美情感，不是教育性的、道德性的、认识性的，而只能从纯粹色彩、线条等形式中得到，对其的把握是体验的而非语言的。上述作家及其作品是大家都熟悉的，它们共同表现出拒绝现实感的莫名特征。但这些作品只是在中国的知识界、艺术界有所接受，大部分中国读者是读不大懂、也看不大懂的。
比较起来，我所说的穿越是什么意思呢？
如果说穿越与超越有什么共同点的话，那就是：穿越与超越都强调人类告别自然界的创造性。中国文化是中国人自己创造的，《易经》《论语》《道德经》是中国人自己创造的，所以我们不能说超越所蕴含的创造精神是西方人所独有的，而只能说：
西方文明的不断发展是因为西方人没有遗忘创造，而四大文明古国的衰落是后来东方人在一定程度上遗忘了创造，而人的惰性表现在容易依赖自己的创造。既然会遗忘，便也可以重新恢复记忆，所以人是否能创造，完全取决于人的自觉性。
除此之外，我之所以提出穿越现实这一概念，就在于它注重和谐性与现实性，这两点是中国文化的基本精神，是我们的宿命，这种精神是社会无论如何现代化，我们都不可能、也不应该放弃的。
首先，穿越现实不具备西方超越现实所讲的进步性。由于中国传统文化一向注重和谐之精神，所以中国艺术倡扬的是中和恬淡的审美境界，并把作家对现实的反抗，稀释成悲凉哀怨。今天，文学的独立是中国文学现代化的题中之意。文学独立意味着什么？独立的文学如何建立它与文化现实的关系？这显然是当代文艺理论的一个创造性课题。我之所以不赞同西方艺术优于现实的超越说，而提出艺术不同于现实的穿越说，是因为我们不能说唐诗比先秦散文优越，也不能说《哈姆雷特》和《红楼梦》分别优越于它们所产生的现实。艺术作为作家虚构的世界，无论是审美的还是审丑的，其实是与非艺术世界各有利弊的。从大的方面说，越是优秀的作品，越是没有现实功用，《哈姆雷特》是这样的，《红楼梦》也是这样的。因为不仅哈姆雷特与贾宝玉是现实中的无能者，而且这些经典作品的作家，也多半是现实中的无能者。比如凡高是无能者，比如曹雪芹是落魄者，比如博尔赫斯是残废者，比如索尔仁尼琴是被流放者，他们都难以在现实中找到功德圆满的感觉。所以，我们不能用文学之长来比现实之短，或用现实之长来比文学之短。也就是说两种性质不同的事物，只能是不同的关系。
所以穿越现实，在我这里是指利用现实之材料，建立一个和现实不同的非现实世界。这个世界既不服务于现实（比如为政治服务或抒发现实苦闷情绪），也不优于现实（比如将艺术作为现实发展的理想），更不对抗现实（比如将艺术作为反理性的一种对抗机制），当然也不低于现实（比如艺术无用论等），而是给不得不生活在现实中的人类予以不同于宗教的心灵依托（宗教是通过让人们离开现实来获得心灵依托的）。这样，文学与现实不同而并立之平衡，也就区别于中国古代文学依附现实的不平等和谐。
其次，穿越现实也不具备西方超越现实的抽象性。中国文化的精髓在《易经》等。由于《易经》的六十四卦构筑的是一个封闭的现实世界，这就使得中国人的艺术追求和审美追求都需具有可触摸性，于是中国文化就有了世俗性，而中国文学也就具有了具象性。无论是写实性艺术，还是写意性艺术，具象都应该是其基本形态。因此，穿越现实就是在现实中实现人的创造性的努力。注重现实性，应视之为中国文化和文学的特点而不是缺点。从文化方面来说，我们之所以不认为儒、释、道所说的天道命理气是超验的，就是因为它们可通过经验世界来把握。所谓各种不同的天子代表天说话，这也是一种天人合一。所以，抽象的东西必须通过具象来表现，并且具备可说性、可把握性、可操作性，才容易被大多数中国人接受。这是穿越现实的特点，而不是超越现实的特点。佛教最后必须具备顿悟而立地成佛的操作性，才能被中国人接受。而西方的上帝自在之物，以及美学上的崇高和荒诞，之所以与中国人很难产生亲和感，原因也正在于它们难以触摸。就文学来说，新潮文学在中国遭的冷遇，与中国文学经典的具象性和写实性特点，正好形成了明显的反差：
前者将文学在中国的独立，误解为以西方式的纯粹形式来超越中国传统的文以载道，其结果便是使其先锋作品丧失了打动、启迪、震撼中国读者的途径与功能。因此，当残雪将纯文学与人类精神联系起来时，我以为有一个关键问题亟待探讨：
中国文学是通过世俗世界走向人类精神，还是通过个人的潜意识走向人类精神？从迄今为止的中国文学经典来看，回答多半还是前者。而《红楼梦》《阿Q正传》《鹿鼎记》的成功，便是一个很好的说明。在我看来，这三部作品是展现世俗又穿越世俗的典范。而如果以西方结构主义的观点来看，它们都是不纯的文学。因此，无论是物、意、言还是情景交融，中国文论对具象化的现实的直观性把握和尊重，恐怕都是首要的。退一步说，即便文学可以从人的潜意识入手，我以为也应该通过世俗生活层面，然后抵达对人性的深层理解与体验。
当然，我不可能读遍中国所有的文学与艺术作品，所以也不排除抽象艺术存在的可能。但即便如少数民族的一些抽象的艺术，也应该具有具象性，比如用的材料是小鸟、小花，等等，这叫穿越具象的抽象。关键是，中国经典的、优秀的艺术是不是有具象性，这个问题大家可以讨论。
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