新書推薦：
《
文化遗产管理规划：场所及其意义
》
售價：HK$
101.2
《
最后的奈良（一部日本土葬风俗消亡史，堪称日本土葬资源抢救工程的“世纪奇书”）
》
售價：HK$
98.9
《
古籍目录版本校勘文选（平装）
》
售價：HK$
89.7
《
巴比伦怪物：魏玛共和国犯罪鉴证实录（“火与风”丛书）
》
售價：HK$
101.2
《
启功谈国画（启功著，中华书局出版）
》
售價：HK$
64.4
《
中国书法的历程
》
售價：HK$
89.7
《
汉语修辞学（第四版）（中华当代学术著作辑要）
》
售價：HK$
158.7
《
中国近代画报大系·中国近代画报史稿
》
售價：HK$
181.7
|
| 內容簡介： |
本书从时间和空间的维度，简明扼要地呈现现代平面设计在科学技术、社会思潮、艺术风格等要素共同作用下的发展脉络。同时，在对现代平面设计历史的概述中，辅以大量代表性设计师的深入介绍和作品示意，以展示平面设计发展中的重要时刻。
全书图文并茂，内容丰富，图片精美，具有较高的学习和参考价值，不仅适合高等院校平面设计专业师生学习，也可供其他设计专业从业人员、研究人员参考使用。
|
| 關於作者： |
|
詹文瑶，女，出生于1967年，四川美术学院教授、研究生导师，四川美术学院视觉传达专业学科带头人，重庆市中青年骨干教师，重庆市五一巾帼标兵 ，重庆市规划委城市形象评审专家，重庆市文化委文化创意评审专家，获得重庆市第一届美术专项奖，获得中华人民共和国国务院新闻办奖励。主持国家级、市级项目多项，发表多篇论文，出版多部著作。
|
| 目錄：
|
目录 第一章 现代平面设计之前的平面设计 001 第一节 图形与文字 002 一、图形 002 二、文字 004 第二节 标志、书籍与广告 007 一、标志 008 二、书籍 010 三、广告 014 第二章 现代平面设计的开端 019 第一节 新技术对平面设计的推动 020 一、印刷技术的发展 020 二、摄影技术与平面设计 024 第二节 从绘画性艺术到设计的转变 027 一、招贴艺术 028 二、书籍装帧与插图设计 039 第三章 影响现代平面设计发展的艺术运动 049 第一节 立体主义 052 第二节 未来主义 055 第三节 表现主义 059 第四节 达达主义 061 第五节 超现实主义 064 第六节 抽象主义 067 第四章 现代平面设计风格的形成 071 第一节 平面设计运动 072 一、海报风格运动 072 二、后立体主义图画现代主义平面设计 074 三、荷兰风格派 079 四、俄国构成主义 083 第二节 德国工业同盟 086 第三节 包豪斯与现代平面设计 090 第四节 新风格的形成 094 一﹑新的版面设计风格 095 二、新的字体设计风格 097 三、新的图形设计风格 099 四﹑荷兰的独立现代主义设计风格 101 第五章 现代平面设计的发展 105 第一节 现代主义平面设计阵地的转移 106 第二节 瑞士平面设计与国际风格的形成 113 第三节 美国现代平面设计的崛起 121 一、纽约派设计 121 二、表现主义与照相制版 125 三、新的广告设计观念与新的广告媒体 128 四、新的图形观念设计 131 第四节 企业形象设计的发展 133 第六章 平面设计的后现代主义思潮 147 第一节 后现代设计的序幕 150 一、一种流行文化的开始：波普 150 二、意大利的反主流设计 153 三、超平面设计 155 第二节 后现代主义平面设计 156 一、新浪潮平面设计运动 157 二、孟菲斯风格 158 三、旧金山派平面设计 160 四、里特罗设计 161 第七章 各国的设计风格 165 第一节 日本的设计风格 166 第二节 德国的设计风格 169 第三节 意大利的设计风格 171 第八章 中国的平面设计 175 第一节 中国现代平面设计的开端 178 一、月份牌 179 二、报刊广告 183 三、装帧设计 185 四、商标设计 187 五、包装设计 190 第二节 中国现代平面设计的发展 193 一、招贴设计 195 二、书籍设计 199 三、包装设计 201 四、字体设计 203 五、现代标志与CI设计 206 第九章 数码时代的设计 209 第一节 计算机辅助与平面设计 210 第二节 新的空间互联网网页设计 214 参考文献 217 后记 218
前言前言 Preface 当前，设计艺术对社会、经济与文化的发展所做出的贡献与日俱增，设计艺术教育的发展也迎来了一个新的历史发展时期。如果说20 世纪20~30 年代，一批学子从西方和日本学成归国，带动了中国设计艺术教育第一个发展阶段的话，那么20 世纪80 年代以来，随着改革开放的不断深入和发展，由于社会及市场的迫切需求，推动现代设计在我国迅速发展，中国的设计教育随之也迎来了第二阶段的发展时期。这一时期主要是来自西方设计艺术教育理念、方法的引进和对中国传统工艺美术的反思，从实践到理论开始了从工艺美术到现代设计教育观念更新的转变过程。这一转变为中国的设计艺术教育带来了巨大的变化。它使我国设计艺术产业以传统的装饰、服饰、首饰、家具等行业为依托的产业结构发生了根本性的变革，转向以蓬勃发展的新技术带动的家电业、广告业、包装业、电子业、机械工业、数码媒体、环境工程以及环境设计产业、展览业等为依托的艺术设计新型产业。无疑，适应时代发展需要，培养能够参与竞争并着力推动市场经济可持续发展的人才，已经成为当今设计艺术专业教育亟须关注的前沿课题。因此，培养面向21 世纪的新人，要符合时代发展的需要，充分体现与时俱进的精神，在培养目标上，把重心定位在开发学生的创新潜能上，培养学生健全的人格和创新性思维能力，全面掌握设计方法、设计技能和综合知识，使之能够担负起新时代的设计使命。 实际上，随着设计实践活动与理论研究的深入开展，对西方设计与设计教育理念和方法的吸收、消化，渐渐认识到了设计对社会、经济和文化产业所产生的巨大作用，一些既有民族特色又有现代意识的设计作品不断涌现，从而引起学界对发展有民族文化特色的设计语言有了更深层次的思考。和而不同为中国而设计传统图形与现代视觉设计等理论问题的提出与探讨，本身说明了现代语境中的中国当代设计已进入了文化自觉的发展时期。反观其设计教育，由最初的三大构成的引进，对传统装饰图案的互补，进而各大院校相继兴办设计类专业，教育部也将原来的工艺美术专业改为艺术设计专业，设计艺术学也从美术学科中独立出来，成为一门新兴的综合性、前沿性交叉学科。我国也因此有了与西方Design相对应的实践与理论的专有名词。设计艺术教育也由重装饰转向与产业更密切地联系和系统的引导过渡的发展。当然，这与中国经济发展的整个大背景和中国本身的现代化进程是分不开的。 目前，教学中重设计技法，轻设计理论似乎仍无多大改变，这直接影响了对学生创造能力的培养。随着社会经济的发展，设计的概念已不仅是指一个单件作品（产品）的设计，它更关乎着对所设计的对象从市场调查、信息采集、与业主沟通、设计策划与定位、形态表达以及符号传播与营销等一系列系统的思考。这必然要对在校的学生加强其设计理论的学习，以便不断提高创造性思维能力和适应市场变化的能力。当前，设计专业的教材可谓汗牛充栋，而理论教材却相对稀少，从一个侧面也反映了这项工作需要进一步加强，毕竟设计是为人类创造理想的生活方式，理想不仅要立足现代更要规划未来，这是需要我们共同努力的。 是为序。郝大鹏2019年9月前言 Preface 当前，设计艺术对社会、经济与文化的发展所做出的贡献与日俱增，设计艺术教育的发展也迎来了一个新的历史发展时期。如果说20 世纪20~30 年代，一批学子从西方和日本学成归国，带动了中国设计艺术教育第一个发展阶段的话，那么20 世纪80 年代以来，随着改革开放的不断深入和发展，由于社会及市场的迫切需求，推动现代设计在我国迅速发展，中国的设计教育随之也迎来了第二阶段的发展时期。这一时期主要是来自西方设计艺术教育理念、方法的引进和对中国传统工艺美术的反思，从实践到理论开始了从工艺美术到现代设计教育观念更新的转变过程。这一转变为中国的设计艺术教育带来了巨大的变化。它使我国设计艺术产业以传统的装饰、服饰、首饰、家具等行业为依托的产业结构发生了根本性的变革，转向以蓬勃发展的新技术带动的家电业、广告业、包装业、电子业、机械工业、数码媒体、环境工程以及环境设计产业、展览业等为依托的艺术设计新型产业。无疑，适应时代发展需要，培养能够参与竞争并着力推动市场经济可持续发展的人才，已经成为当今设计艺术专业教育亟须关注的前沿课题。因此，培养面向21 世纪的新人，要符合时代发展的需要，充分体现与时俱进的精神，在培养目标上，把重心定位在开发学生的创新潜能上，培养学生健全的人格和创新性思维能力，全面掌握设计方法、设计技能和综合知识，使之能够担负起新时代的设计使命。 实际上，随着设计实践活动与理论研究的深入开展，对西方设计与设计教育理念和方法的吸收、消化，渐渐认识到了设计对社会、经济和文化产业所产生的巨大作用，一些既有民族特色又有现代意识的设计作品不断涌现，从而引起学界对发展有民族文化特色的设计语言有了更深层次的思考。和而不同为中国而设计传统图形与现代视觉设计等理论问题的提出与探讨，本身说明了现代语境中的中国当代设计已进入了文化自觉的发展时期。反观其设计教育，由最初的三大构成的引进，对传统装饰图案的互补，进而各大院校相继兴办设计类专业，教育部也将原来的工艺美术专业改为艺术设计专业，设计艺术学也从美术学科中独立出来，成为一门新兴的综合性、前沿性交叉学科。我国也因此有了与西方Design相对应的实践与理论的专有名词。设计艺术教育也由重装饰转向与产业更密切地联系和系统的引导过渡的发展。当然，这与中国经济发展的整个大背景和中国本身的现代化进程是分不开的。 目前，教学中重设计技法，轻设计理论似乎仍无多大改变，这直接影响了对学生创造能力的培养。随着社会经济的发展，设计的概念已不仅是指一个单件作品（产品）的设计，它更关乎着对所设计的对象从市场调查、信息采集、与业主沟通、设计策划与定位、形态表达以及符号传播与营销等一系列系统的思考。这必然要对在校的学生加强其设计理论的学习，以便不断提高创造性思维能力和适应市场变化的能力。当前，设计专业的教材可谓汗牛充栋，而理论教材却相对稀少，从一个侧面也反映了这项工作需要进一步加强，毕竟设计是为人类创造理想的生活方式，理想不仅要立足现代更要规划未来，这是需要我们共同努力的。 是为序。 郝大鹏2019年9月
|
| 內容試閱：
|
|
前言 Preface 当前，设计艺术对社会、经济与文化的发展所做出的贡献与日俱增，设计艺术教育的发展也迎来了一个新的历史发展时期。如果说20 世纪20~30 年代，一批学子从西方和日本学成归国，带动了中国设计艺术教育第一个发展阶段的话，那么20 世纪80 年代以来，随着改革开放的不断深入和发展，由于社会及市场的迫切需求，推动现代设计在我国迅速发展，中国的设计教育随之也迎来了第二阶段的发展时期。这一时期主要是来自西方设计艺术教育理念、方法的引进和对中国传统工艺美术的反思，从实践到理论开始了从工艺美术到现代设计教育观念更新的转变过程。这一转变为中国的设计艺术教育带来了巨大的变化。它使我国设计艺术产业以传统的装饰、服饰、首饰、家具等行业为依托的产业结构发生了根本性的变革，转向以蓬勃发展的新技术带动的家电业、广告业、包装业、电子业、机械工业、数码媒体、环境工程以及环境设计产业、展览业等为依托的艺术设计新型产业。无疑，适应时代发展需要，培养能够参与竞争并着力推动市场经济可持续发展的人才，已经成为当今设计艺术专业教育亟须关注的前沿课题。因此，培养面向21 世纪的新人，要符合时代发展的需要，充分体现与时俱进的精神，在培养目标上，把重心定位在开发学生的创新潜能上，培养学生健全的人格和创新性思维能力，全面掌握设计方法、设计技能和综合知识，使之能够担负起新时代的设计使命。 实际上，随着设计实践活动与理论研究的深入开展，对西方设计与设计教育理念和方法的吸收、消化，渐渐认识到了设计对社会、经济和文化产业所产生的巨大作用，一些既有民族特色又有现代意识的设计作品不断涌现，从而引起学界对发展有民族文化特色的设计语言有了更深层次的思考。和而不同为中国而设计传统图形与现代视觉设计等理论问题的提出与探讨，本身说明了现代语境中的中国当代设计已进入了文化自觉的发展时期。反观其设计教育，由最初的三大构成的引进，对传统装饰图案的互补，进而各大院校相继兴办设计类专业，教育部也将原来的工艺美术专业改为艺术设计专业，设计艺术学也从美术学科中独立出来，成为一门新兴的综合性、前沿性交叉学科。我国也因此有了与西方Design相对应的实践与理论的专有名词。设计艺术教育也由重装饰转向与产业更密切地联系和系统的引导过渡的发展。当然，这与中国经济发展的整个大背景和中国本身的现代化进程是分不开的。 目前，教学中重设计技法，轻设计理论似乎仍无多大改变，这直接影响了对学生创造能力的培养。随着社会经济的发展，设计的概念已不仅是指一个单件作品（产品）的设计，它更关乎着对所设计的对象从市场调查、信息采集、与业主沟通、设计策划与定位、形态表达以及符号传播与营销等一系列系统的思考。这必然要对在校的学生加强其设计理论的学习，以便不断提高创造性思维能力和适应市场变化的能力。当前，设计专业的教材可谓汗牛充栋，而理论教材却相对稀少，从一个侧面也反映了这项工作需要进一步加强，毕竟设计是为人类创造理想的生活方式，理想不仅要立足现代更要规划未来，这是需要我们共同努力的。 是为序。 郝大鹏2019年9月
|
|
購物車/收銀台(
0
) | 在線留言板
| 付款方式
| 運費計算
| 聯絡我們
| 幫助中心 |
加入書簽
HOME
新書上架
