杰夫·佛可思(Jeffrey Jay
Foxx)是国际知名的民族摄影家,为美国国家地理学会和《生活》杂志供稿多年,对美洲原住民情有独钟,作为促进文化交流与传播的勇敢使者和先行者之一,他深入美洲大陆的各个角落,并与美洲古文明的后裔亲密接触,用镜头记录下他们现世最真实的生活,近40年来拍摄了上万张全面反映其族群文化特点的精品力作。本书由美国激扬美术学会和湖南省博物馆创意策划,收录了从中精选出的200张最具代表性的作品,并约请专家撰写介绍文字,巧妙策划,编排成册,为中国观众完整地介绍美洲原住民文化并走进曾经辉煌的美洲古文明和现存的4800万原住民。因此本书不仅是一本摄影集,也是第一手的原住民文化档案。同名展览也将在国内巡展。
關於作者:
杰夫·佛可思(Jeffrey Jay Foxx)是国际知名的民族摄影家。为教育出版界和联合国United Nation
、美国基金会 Inter America
Foundation等单位的服务,使他的足迹遍布全球。作为美国国家地理学会American National Geography
Society 和著名的《生活》杂志 Life Magazine
的摄影家,其中的一项任务使他对美洲原住民的生活和艺术一见钟情,自此开始,他年年前往美洲各地拍摄,至今已近四十年。享有盛誉的艺术出版商哈利。阿贝瑞安姆公司Harry.
Abram Inc.曾用杰夫的摄影作品,出版三册巨著来介绍玛雅的文明和艺术,其中《活着的玛雅》一书Living Maya
荣获艾耐斯菲尔德--沃尔夫奖 Anisfield-Wolf Award,一个种族关系的奖项,曾经为马丁?路德金Martin
Luther King,
Jr.所获。杰夫的摄影作品深沉地表现了他对玛雅、印加和北美土著诚挚的尊重和关怀,他的作品总是细腻地展现了美洲原住民的生机勃勃和不竭的创造力。
Bronnes)的门,那是设计联合国的建筑师,跟洛克菲勒也有联系。于是在那里做了一阵子,在暗房冲胶卷,除了要求他冲洗的大图片以外,杰夫也考虑别人怎样用起来才方便,常常通宵加班,额外印些小的图片,便于大家人手一份查看。有个女人说,杰夫,你是个好人,照片也拍得不错,于是引他看世界著名建筑摄影家的作品,让他大开眼界,审美能力顿时提高。杰夫说,他的成功,仰赖于好器材,好运气,还有就是碰到了好人。
杰夫说,他这辈子两件事做得最好,开车,从十六岁开始,还有就是照相,也是从十六岁开始。拍照是很辛苦的。有时候去拍玛雅人的市场,人家不乐意,就扔坏西红柿过来。杰夫说,市场里的那些女人,扔东西很准的,从小牧羊扔石头练出来的,要是她们真想砸死我,根本不是难事。看她们不乐意了,杰夫就躲到一个不为人注意的角落,等谁都不注意他了,他再寻找自己的拍摄对象。他当年常常使用的一个镜头,是德国的莱兹400毫米镜头,侧对着被拍者,但他自己仿佛只是在低头检视相机,常常能抓到精彩的瞬间。
杰夫的照片与众不同。他说,他从不按照学校里教的三段构图法来构图,而常常是以景色、物体或人来造成一个特殊的边界,然后在此框架中,将视线引向拍摄对象。光线是摄影的灵魂。但他最不喜欢用闪光灯,除非万不得已,他钟爱自然光源。在自然的采光中,就完全要靠对曝光时间的预估和对相机的掌控,特别在美洲原住民木头石头做的屋子里,光线很暗,而且还吸收光线,他还是尽量不用闪光。他沉吟片刻,又说道:“这世界上有两种创造,一种是繁褥,一种是简约,我喜欢在复杂和繁乱之中找到简约和纯朴。”为了这个摄影展,我们反复地浏览他从上千张作品中挑选出来的作品,一天,看着看着,他突然情不自禁地说:“Oh,
Man, I love these people!
(噢,天哪,我爱这些人!)”他从心窝子里流露出来的真情,深深地打动了我,让我心潮激荡,久不能平,我知道,那是他拍照成功的真正原因。
拍玛雅拍了八年后,在一个圣诞晚会上,杰夫认识了一个出版社的人,因此萌生了出书的想法,最后,便是《活着的玛雅》一书的问世,这本两百多页的以古朴的大地色的纸张印制的图书,获得了只有马丁?路德金获得过的艾耐斯菲尔德-沃尔夫奖。杰夫没有停止,他仍然继续着,每年依旧往危地马拉去。几十年来,他的镜头捕捉了美洲土地上原住民生活的各个瞬间,是历史的实录,是生命的印迹,是人文的情愫,是摄影的艺术。杰夫成了世界著名的民族摄影家,他意识到他这一辈子跟美洲原住民的不尽缘分,他骄傲,他的镜头留住了这些他挚爱的人的足迹,
和这些真实的人的面貌。说到这里,他白色浓髯的脸上,露出对此生满意的微笑。
海蔚蓝
2013年1月于曼哈顿荷风堂