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| 編輯推薦： |
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一切音声皆含道性，道性通达一切音声。《音声之道》是作者对各种音乐聆听及理解的笔记，是阐释，也是再一次重塑音乐。作者借释迦牟尼、老庄、耶稣的智慧，为我们阐明音乐之起源，带我们聆听和体味非洲欧洲原生态音乐、格里高利圣咏、非暴力的音乐作品《雨》《敦煌》、藏族歌手才让旦的雪域天籁、摇滚音乐之父崔健、无一丝火气的南音，一十六讲内容不多，却提供读者以一种全新的理解音乐的心界、眼界，悟得音声之道。
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| 關於作者： |
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瞿小松（1952年--），作曲家，贵州省贵阳市人。中国音乐家协会会员，是八十年代以来中国最活跃和教育影响最大的作曲家之一。1952年出生于贵州省贵阳市，十六岁“上山下乡”务农，1972年进入贵阳市京剧团任小提琴、中提琴手，1977年于中央音乐学院作曲系学习作曲，师从著名作曲家杜鸣心教授。在校期间曾获美国齐尔品协会作曲比赛大奖和中央音乐学院作曲比赛第一名。1983年毕业留校任教。1989年赴美。瞿小松是“美国作曲家、作家、出版家协会”会员。
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| 目錄：
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音乐人读经（代序）
上编 音声之道十六讲
第一讲：音乐之初
第二讲：本土与“新大陆”
第三讲：寂静之心
第四讲：跪祷
第五讲：《雨》与非暴力
第六讲：雪域天籁
第七讲：回归平常
第八讲：欧洲幸存的原生态
第九讲：当下
第十讲：无为
第十一讲：音声之道
第十二讲：尺八与禅
第十三讲：平凡的从容
第十四讲：梨园角儿曾静萍
第十五讲：琴人丁承运
第十六讲：《行草》与呼吸
下编 音乐内外
虚幻的“主流”
言与无言
音乐内外答问
附录
《古调》题记
改变听，将改变行
《故园》题记
后记
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| 內容試閱：
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第一讲：音乐之初
常听文化人讲“音乐起源于宗教”，我心中不禁升起疑问：宗教的起源是什么？
如果说宗教是文化，我们难以说音乐不是文化。如此看来，“音乐起源于宗教”，如同说“文化起源于文化”。
我想，如果说文化是人类的思索与行为，那么其中任何一个基本品类的起源，原因应该不会只有唯一。以我们将要介绍的这三张唱碟为例，喜欢断论的性急，很容易导出不同于“音乐起源于宗教”的说法：“音乐起源于狩猎”或“音乐起源于戏剧”。以汉语望文生义，我们甚至可能断论：“音乐起源于快乐。”因为汉语里头，音乐的“乐”，与快乐的“乐”，同字通用。当然，不这样认为的，绝不赞成。这就起了争论。有时候，脸红脖子粗。何苦？
况且，什么是音乐，音乐是什么，不同的人，恐怕自有不同定义。
音乐是什么？倘若我们想，音乐是经人类组织结构的声音，问题就不那么宏大，不那么严重。之所以提及人类，是因为，自然界没有“音乐”这么个概念，不会“谈”音乐，更不会因不同的“谈”而起争执。问题既然不大，我们索性从细节入手，看看材料。以“音乐是经人类组织结构的声音”看，音乐的材料是声音。声音有不同种类，不同质地，不同“色彩”，行内术语称之为“音色”；声音有不同响度，不同“强弱”，行内术语称之为“音量”；缓、急、疏、密，声音长短相辅，行内术语称之为“节奏”；节奏的不同节律，行内术语称之为“节拍”，等等。我猜，如果说“音乐起源于声音”，非但不会与“音乐起源于宗教”、“音乐起源于狩猎”、“音乐起源于快乐”等说法起“冲突”而闹得不愉快，更有一个方便：我们无须一想到音乐的起源，就回溯万年。
倘若不是生来耳聋，事实上，我们无时不生活在周遭声音之中。我们的肉身之内，也无时不有声音在生发，譬如打嗝、放屁、肠胃蠕动、血液奔流、骨节伸屈滑动等等。如此看来，音乐的起源，与我们日日同在，时时同在。其实我们自己，就是音乐的起源。因为，如果没有我们听的功能，没有肉身内外事实上存在的声音，没有喊、说、唱以及思索动手的能力，就根本不会有“音乐”这么个东西。
西方古典的音乐定义，说“音乐是乐音的艺术”。所谓“乐音”，专指人为设计安排的，有相对固定的不同高低、能唱能奏的音，比方说“doremisola”的“五声音阶”、“doremifarsolaxi”的“七声音阶”、七声音阶加上“doremi”之间与“farsolaxi”之间总共五个半音的“十二声音阶”，再再细分的“二十四声音阶”、“四十八声音阶”，等等。此外，不同的音乐文化，制定并遵行不同的律制。音律或师法造化，或强调人为，各有自成系统的理论。“乐音”之外的声音，西方古典的音乐定义，称为“噪音”。
以“七声音阶”与“十二声音阶”为基础的“乐音”，是西方文艺复兴以降直至20世纪以先，职业作曲家几乎唯一的音乐材料，它组成歌调、旋律、和声、复调。而“噪音”是生活里的“杂音”、自然界的“杂音”，另类，不“艺术”，不“高雅”，贬在“音乐”之外。
我体会，以诸如此类的观点谈论音乐，难以真正深入根本，必受限于时代、地域、品类，有大麻烦。比方说如今我们称之为“打击乐”的这个“乐”字，就很成问题。就世界范围而论，就相较文艺复兴以降西方职业作曲家音乐远为久远的人类音乐史看，绝大多数敲击器皿发出的音声，属西方古典音乐定义的“噪音”，而非“乐音”。我们将要介绍的第一张唱碟里头，“伴奏”的器，仅有一张兽皮单面鼓。这鼓，能不能称作“乐器”？中国乃至世界各地民间与传统音乐里头的梆子、板鼓、锣、钹，以及难以计数的丰富鼓类、难以计数的敲击器皿，能不能称作“乐器”？再有，“乐音”之外，音乐之为“音乐”的几个基本元素，诸如“音色”、“音量”、“节奏”、“节拍”等等，并非单属“乐音”独有。所以20世纪的西方，关于什么是音乐，情形变化不小。
以“音乐是经人类组织结构的声音”为假设基点，我们不妨将声音划为“音阶音”与“声响音”。将所有声音平等地看作音乐材料，我们将免去诸多麻烦，也更有可能看清音乐的面目，不至于独断专横厚此薄彼自缚手脚。
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