《视效制片人：影视、游戏、广告的VFX制作全流程》 - ［美］查尔斯·菲南斯，苏珊·兹韦尔曼，译者，雷丹雯，范亚辉 - Meg Book Store

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『簡體書』视效制片人：影视、游戏、广告的VFX制作全流程

書城自編碼： 3458546
分類：簡體書→大陸圖書→藝術→影视/媒体艺术
作者：［美］查尔斯·菲南斯，苏珊·兹韦尔曼，译者，雷丹雯，范亚辉
國際書號(ISBN)： 9787514226607
出版社：文化发展出版社
出版日期： 2019-12-01

頁數/字數： /
書度/開本： 128开釘裝：平装

售價：HK$ 134.7

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編輯推薦：

随着《流浪地球》《哪吒》这样的「重视效大片」在市场上创造一个又一个纪录，「电影工业化」成为热门议题。
制片管理经验不足这块短板，一直桎梏着中国电影工业化进程。主创不懂视效、拍摄人员不专业、文件命名不统一、格式混乱、数据动辄丢失从前期筹备到正式拍摄，似乎每个人都很擅长「为后期挖个坑」，这些才是造成「五毛特效」真正的根源。
即便处在产业金字塔*的《流浪地球》《哪吒》也走了不少弯路，靠着「肩扛肉搏」「人肉填坑」扛过了艰难的探索之旅。《封神》三部曲则致力于「像正常上班一样」高效有序不熬夜的制作体系。
这部好莱坞工业化标杆之作《视效制片人》直面上述问题，给出一整套分工明确的专业流程。掌握了这套精密的方法后，你可以量身打造匹配自身项目需求的解决方案。
◎ 美国视效协会（VES）推荐教材
各大*电影学院影视制作专业必读
◎ 由制定标准的行业领袖倾力打造
作者以视效制片人、视效总监身份参与《绿皮书》《复仇者联盟》《银河护卫队》、电视剧《权力的游戏》《24小时》等屡获大奖的爆款之作
◎ 视效基础「一站式」扫盲
迅速了解运动控制、缩微模型、蓝绿幕拍摄、预演、合成、视效剪辑等常用技术
◎

內容簡介：

这是一本工业化体系下的视效全流程实战宝典。两位参与行业标准制订的资深专家总结20余年经验，从制作与管理两个维度有体系、有步骤进行了事无巨细的梳理：如何在筹备期组建团队，做前期分解、计划与预算；在拍摄过程中控制成本、管理进度、配合摄制组，并为后期排雷；在后期驾驭视效剪辑，统筹分包团队；在每一步合理分配有限的资金、时间、人员，充分运用数据库，令团队高效配合，应对随时发生的变化；以及如何处理视效部门运营中的合同、保险、谈判、招标等问题，一应俱全。掌握了这套精密的方法后，你可以量身打造匹配自身项目需求的流程。此外，作者详尽地列出了各环节可能遇到的各种问题与陷阱，以备查验之需。
在国内电影市场高速发展、视效制作已成标配、重视效大片层出不穷、中外合作愈加紧密的大环境下，本书是影视行业工作者的案头常备手册，相关领域如动画、游戏、广告、主题公园、特殊场馆等亦可作参考。穿插书中的流程范例、表格模板及附录的视效预算表、人员雇用备忘录、视效职位表等，则可为实际项目操作提供宝贵借鉴。

關於作者：

查尔斯菲南斯，视效协会终身成员，资深视效制片人、视效总监。在进入视效行业之前，曾担任70多部非院线影片的制片和导演，频频获奖。于1983年担任大卫林奇的视效大片《沙丘》（Dune）的视效统筹。自那以后，他一直担任视效制片人、视效顾问、视效总监，参与过电影《天袭》《龙与地下城》、电视剧《24小时》等优秀作品。
苏珊兹韦尔曼，获格莱美奖的资深视效制片人，曾任美国视效协会（VES）技术委员会主席，制片人工会（PGA）新媒体委员会董事会成员，以及导演工会（DGA）助理导演、视效制片管理、数字技术委员会主席。作品包括：奥斯卡蕞佳影片《绿皮书》，卖座大片《复仇者联盟》系列、《银河护卫队》系列、《雷神》系列、《蜘蛛侠》系列、《惊奇队长》、《黑豹》、《星球大战8：蕞后的绝地武士》、《游侠索罗：星球大战外传》、《猩球崛起3：终极之战》，电视剧《权力的游戏》等。同时作为非营利性Exceptional Minds职业学校工作室的核心人物，为患自闭症的年轻人提供数字动画和视效艺术方面的培训，及参与大制作电影和各种电视节目的机会。2013年凭借对美国电影业界的贡献获得弗兰克卡普拉成就奖。

译者简介查尔斯菲南斯，视效协会终身成员，资深视效制片人、视效总监。在进入视效行业之前，曾担任70多部非院线影片的制片和导演，频频获奖。于1983年担任大卫林奇的视效大片《沙丘》（Dune）的视效统筹。自那以后，他一直担任视效制片人、视效顾问、视效总监，参与过电影《天袭》《龙与地下城》、电视剧《24小时》等优秀作品。
苏珊兹韦尔曼，获格莱美奖的资深视效制片人，曾任美国视效协会（VES）技术委员会主席，制片人工会（PGA）新媒体委员会董事会成员，以及导演工会（DGA）助理导演、视效制片管理、数字技术委员会主席。作品包括：奥斯卡蕞佳影片《绿皮书》，卖座大片《复仇者联盟》系列、《银河护卫队》系列、《雷神》系列、《蜘蛛侠》系列、《惊奇队长》、《黑豹》、《星球大战8：蕞后的绝地武士》、《游侠索罗：星球大战外传》、《猩球崛起3：终极之战》，电视剧《权力的游戏》等。同时作为非营利性Exceptional Minds职业学校&工作室的核心人物，为患自闭症的年轻人提供数字动画和视效艺术方面的培训，及参与大制作电影和各种电视节目的机会。2013年凭借对美国电影业界的贡献获得弗兰克卡普拉成就奖。

译者简介
雷丹雯，本科毕业于北京电影学院美术学院电影特效方向，在美国电影学会（AFI）制片专业获得MFA学位。留美期间曾以制片人身份参与制作多部独立长片，学生时期导演的特效短片《梦开始的地方》曾提名第12届美国视觉效果协会奖蕞佳学生作品奖，制片作品《永久居留》曾获得第9届阿姆斯特丹国际电影节凡高奖蕞佳剧情片奖、第2届NEW ERA青年电影季主竞赛单元蕞佳剧情短片奖等，并受邀于美国驻华大使馆展映。译著有《少年派的奇幻漂流：一部电影的诞生》。
范亚辉，导演、视效指导，中国电影美术学会会员。北京电影学院电影视觉特效专业硕士，并于电影特效虚拟实验室工作。编剧、导演作品《应龙》提名美国电影视觉效果协会奖年度蕞佳短片奖，获首届北京电影学院实验电影学院奖、新视觉技术贡献奖。参与过多部影视剧的视觉特效及美术工作。

推荐序 3
引　言 19
第一部分视效历史回望
第1章昔日好时光：计算机出现前的视觉效果3
1.1 定格动画 5
1.2 人偶与电子机械仿生 8
1.3 接景绘画 9
1.4 微缩模型 10
1.4.1 摄影机内微缩模型 12
1.4.2 悬挂模型与实拍背景 12
1.4.3 微缩模型与合成元素 13
1.5 正面投影与背面投影 14
1.6 强行透视法与实景拍摄 16
1.7 蓝幕或绿幕合成 17
1.8 Motion Control 18
1.9 摄影机特效 18
1.10 传统（机械）特效和视觉效果 19
第2章　一刻钟数字视效入门 21
2.1 2D CGI vs. 3D CGI 23
2.1.1 2D CGI 23
2.1.2 3D CGI 25
2.2 数字影像创作 26
2.2.1 数字模型制作 26
2.2.2 附材质、刻画材质和打光 28
2.3 CG角色 30
2.4 动　画 30
2.5 渲　染 31
2.6 合　成 32
2.7 实体微缩模型vs.数字模型 32
第二部分筹备期
第3章找谁帮忙？视效团队！39
3.1 视效总监 40
3.2 视效制片人 41
3.2.1 第一个进组、最后一个离组的人 42
3.2.2 视效制片人的职责 43
3.2.3 视效制片人的能力与人品 45
3.2.4 视效制片人和工会成员资格 47
3.2.5 视效制片人与市场营销 48
3.3 视效制片统筹 49
3.4 视效数据统筹 50
3.5 视效制片助理、跑腿人以及类似辅助工作 50
3.6 视效团队的自由职业者 51
3.6.1 视效第一副导演 51
3.6.2 视效摄影指导 51
3.6.3 蓝幕或绿幕摄影指导 52
3.6.4 MoCo技师 53
3.6.5 微缩模型烟火技师 53
3.7 视效部门其他组员 54
第4章基础视效技术与设备57
4.1 蓝幕或绿幕 57
4.2 为蓝幕或绿幕拍摄打光 58
4.3 Motion Control 59
4.3.1 MoCo适用情况 62
4.4 编码摄影机可视化系统 63
4.5 VistaVision摄影机 64
4.6 高速升格摄影 64
4.7 有合成功能的数字视频监看系统 65
4.8 动作捕捉 67
4.9 SpaceCam、Wescam、Flying-Cam等航拍器 69
4.10 三维数码全身扫描与结构光扫描 70
4.11 拍摄现场测量 74
4.12 光线参考和高动态范围图片 75
4.13 激光雷达技术 77
4.14 设备租赁 79
第5章分解85
5.1 剧本分解 86
5.2 第一回合：制作视效分解 87
5.2.1 入门指南 87
5.2.2 标注剧本 87
5.2.3 视效镜头编号 88
5.2.4 制作数字制作成本表格 90
5.2.5 估算数字制作镜头成本 94
5.2.6 数字制作附属成本一览 98
5.3 视效公司的监督与管理 103
5.3.1 初步报价：控制数字镜头制作成本 103
5.3.2 视效预算制作指南 104
5.3.3 视效公司的挑选与评估 104
5.3.4 考察视效公司的具体步骤 106
5.3.5 视效艺术家的重要性 107
5.3.6 投标参考书：公平竞争的基础 108
5.3.7 后续跟进 111
5.4 为微缩模型做预算113
第6章做预算与做计划117
6.1 拍摄辅助分解表 117
6.1.1 使用 Movie Magic Scheduling软件 117
6.1.2 视效拍摄分解表 119
6.1.3 准备制作视效拍摄分解表 119
6.1.4 独立型视效元素 121
6.1.5 视效拍摄计划 122
6.1.6 与第一摄制组合作 122
6.1.7 沟通顺利起航的关键 123
6.1.8 为第一摄制组做拍摄计划 124
6.1.9 使用条形概括表 125
6.1.10 第一摄制组和视效小组的分别拍摄 126
6.1.11 标出不同种类的视效背景层 127
6.1.12 自定义条形概括表的页面设计 128
6.1.13 随时更新 128
6.1.14 安排视效拍摄 130
6.1.15 细化计划 131
6.1.16 报告，报告，更多报告 133
6.1.17 完善工作日休息日报告 133
6.1.18 完善条形列表 134
第7章视效部门的预算137
7.1 会计科目表 137
7.2 如何制定预算140
7.3 一些一般原则141
7.3.1 哪个部门来付账？ 141
7.3.2 结构一份视效预算 142
7.3.3 建立视效预算 143
7.3.4 全域变量设置：一键设置，后顾无忧 143
7.3.5 津　贴 145
7.3.6 让预算大致正确 148
7.3.7 关于科目的讨论 150
7.3.8 津　贴 166
7.3.9 不可预见：你看得见，也看不见 166
第8章视效宝典和数据库169
8.1 视效宝典是什么？169
8.1.1 FileMaker Pro软件的报告单示范 175
8.1.2 数据库维护 176
8.2 视觉辅助177
8.2.1 故事板 177
8.2.2 动态分镜 181
8.2.3 Previs（预演） 181
8.2.4 案例学习：《惊涛大冒险》的 Previs创作 182
8.2.5 制作 Previs 186
第三部分拍摄
第9章现场操作：与第一摄制组合作无间191
9.1 制片会议192
9.1.1 视效工作总结会议 192
9.1.2 更多会议 193
9.1.3 技术勘景 194
9.1.4 长期远距离勘景 194
9.2 成功秘诀：及时向副导演通报进展与问题 195
9.3 参与制定第一摄制组的拍摄计划 195
9.3.1 视效拍摄时的导演工作 197
9.4 MoCo：当今片场的一个特别情况 198
9.5 拍摄日程表 199
9.6 每日拍摄报告200
9.7 计划有变201
9.8 实际支持第一摄制组支持202
9.8.1 现场工作 202
9.8.2 打好地基 203
9.8.3 摄影助理的帮助 205
9.8.4　机械组 206
9.8.5 电力组 206
9.8.6 喷涂与施工组 207
9.8.7 数字视频监看助手 207
9.8.8 运输组 208
第10章拍摄现场参考211
10.1 图片参考、美术部门参考211
10.2 视效元素数据表 212
10.3 背景层参考和无演员背景层 216
10.4 表演参考 219
10.5 视频参考 220
10.6 灯光参考工具 220
10.7 跟踪点 221
10.8 测　试 223
第11章独立运转的视效小组225
11.1 接景绘画小组 225
11.2 视效元素小组 226
11.3 微缩模型小组 226
11.4 活动遮片（如蓝幕或绿幕）小组 226
11.5 MoCo小组 227
11.6 电子机械仿生小组 227
11.7 动作与表演捕捉小组229
11.8 摄影棚使用与视效拍摄流程 230
11.9 视效部门成员 231
11.10 组建小组 231
11.11 片场安全事宜 234
第12章微缩模型237
12.1 艰难的抉择：实体模型还是CG模型？238
12.2 早期估算 240
12.3 明确任务 241
12.4 外包类模型制作 242
12.5 招标文件 243
12.6 监督进展 244
12.7 模型与场景的匹配问题 245
12.8 微缩模型拍摄 246
第四部分视效的后期制作
第13章数字制作流程253
13.1 片场数字工作流程 254
13.1.1 S.two 系统 254
13.1.2 Codex数字系统 256
13.2 后期数字制作流程 257
13.2.1 制作视效时的无压缩数据 258
13.2.2 片场数字采集系统所需设备 259
13.2.3 关于数字视频监看助手花费的建议 260
第14章驾驭视效剪辑263
14.1 后期制作中视效制片人的角色 263
14.2 视效剪辑 264
14.2.1 视效剪辑师的重任 265
14.2.2 优秀视效剪辑师的特质 266
14.3 为视效剪辑部门人员和设备制定预算 267
14.3.1 视效剪辑部门预算的制定参考 269
14.4 数字每日样片的利与弊 271
14.4.1 数字每日样片之利 271
14.4.2 数字每日样片之弊 272
14.5 胶片转制的高清数字每日样片 272
14.5.1 胶片转高清的洗印厂价格 273
第15章视效镜头制作与后期制作计划275
15.1 工作分配 276
15.2 让一家公司搞定所有镜头？ 276
15.3 各家视效公司之间的相互交流 278
15.4 监督视效公司的工作280
第16章后期制作的时间安排285
16.1 制定后期制作时间表的实用步骤 286
16.2 为视效公司分发视效镜头286
16.3 镜头交付时间表 290
16.4 胶片盘上的视效镜头293
16.5 任务节点 293
16.6 跟第一摄制组的剪辑部门打交道 296
16.6.1 视效与实景拍摄的匹配 296
16.6.2 数字时代的后期调色 296
16.6.3 视效公司的买一赠一？ 299
16.6.4 负片扫描，负片处理 300
16.6.5 镜头信息单 301
16.6.6 扫描内容单 301
16.6.7 浅谈胶片格数与时间码 301
16.6.8 扫描负片 303
16.6.9 最终影像的胶片记录 305
16.6.10 紧随剪辑上的变化 305
16.6.11 第一道防线：视效剪辑师 306
16.6.12 合成镜头小样 306
16.6.13 视效镜头与电影营销部门 308
16.6.14 进度报告 308
第17章修改与批准313
17.1 修改与批准 314
17.1.1 修改订单 315
17.1.2 镜头批准 316
17.1.3 谁来拍板 317
17.1.4 明确回应速度 318
17.1.5 明确定义 " 已提交 319
17.1.6 镜头审批表 321
17.1.7 如果制作偏离方向 321
第18章冲过终点线325
18.1 以胶片形式呈现视觉效果325
18.2 以数字中间片形式呈现视觉效果 328
第五部分商务事宜：视效部门的运营
第19章法律事务333
19.1 合　同 333
19.2 聘　函 334
19.3 合同细节 335
19.3.1 工作范围 335
19.3.2 质量保证 335
19.3.3 视效镜头分解表 335
19.3.4 预　算 336
19.3.5 镜头交付时间表和各阶段完工期限 336
19.3.6 付款时间表 336
19.3.7 关键人员保证 337
19.3.8 视效公司的服务专属权 337
19.3.9 进度报告要求 337
19.3.10 批准权 337
19.3.11 订单修改与变更 338
19.3.12 工作取消与退款 338
19.3.13 技术考虑 338
19.3.14 影片片尾署名 338
19.3.15 如果怎么办条款 339
19.3.16 不可抗力条款 340
19.4 采购订单 340
19.5 承包人资质 341
19.6 雇用备忘录 342
19.7 受雇创作 342
19.8 保　险 343
19.9 现金流量 343
19.10 成本报告 344
19.11 预算控制 346
19.12 检查工资单347
19.13 虚拟制片办公室347
19.14 视效与电影完片担保公司 349
19.15 谈判与招标350
19.15.1 招标的艺术 350
19.15.2 可以听听我的想法吗？没被邀请的投标人 351
19.16 止　损352
19.17 对视效公司的额外要求 353
第20章海外工作355
20.1 远程工作的挑战 355
20.2 海外工作的诱惑 356
20.3 遭遇文化差异 357
20.4 语言障碍 358
20.5 实际拍摄 359
20.6 与海外视效公司合作359
20.7 海外工作的挑战 360
20.8 海外工作对于个人的影响361
20.9 税　务 361
20.10 差　旅362
20.11 健康问题 363
20.12 小　结363
附录A Movie Magic视效预算表 365
附录B 人员雇用备忘录 379
附录C 技术信息 383
重要词汇 385
视效职位表 395
参考文献 397
致　谢 401
后　记 405
出版后记 406

內容試閱：

关于中国电影工业升级的话题，在过去的几年里成为了中国电影产业的主旋律。如果说，2002年发轫的中国电影产业化改革，是行业管理者推动的深入产业机理的一次生产力解放，那么这一次的电影工业升级，则是市场主体集体地且自觉地聚焦于制片领域的一次生产力解放。
2012年，中国电影在市场容量上超越日本，成为仅次于美国的全球第二大市场百尺竿头，当然想要更进一步，但如果仅仅只是市场容量意义上的比肩美国甚至是超越美国，于想要成为电影强国的中国电影来说是不够的。几乎是在同一时期，中国经济已从对GDP的粗放型追求转向了更重内在结构和质量的发展目标比如由中国制造向中国创造的工业升级战略，中国电影也在此时，从管理者、生产者到研究者们开始思考下一步的战略方向。
2009年，中影集团启动了电影《狼图腾》；2011年，中影股份启动了电影《伊阿索密码》（原名《北极》）；2014年，中影股份启动了电影《流浪地球》。这三部影片的视效镜头量均占比较高，且因为类型、题材本身决定了在生产上不可避免地必须面对制片管理和视效制作上的巨大挑战，于中影而言，我们相对行业较优的电影工业基础在这三个项目面前仍然倍感压力。差不多也是在同样的这几年时间里，行业的其他主要制片公司启动了《寻龙诀》《捉妖记》《九层妖塔》等重视效的电影项目。
2015年，《狼图腾》《捉妖记》《九层妖塔》《寻龙诀》相继上映并不同程度地获得了市场的积极肯定隐约中因为我们这些行业勇敢者的探索，中国电影人看到了行业发展的新方向。也是在这一年，似乎是呼应了行业的自觉进步，电影行业管理部门在电影工业意义上指出了战略进取的新方向，中国电影产业由此全面开始了这一轮的电影工业升级转型。
我在中影任职，因此对《狼图腾》《伊阿索密码》《流浪地球》的情况较为熟悉，三部影片在开发、创作、生产期间，难题接二连三，挑战持续不断，中影由此非常深切地体会到了视效制作因为数字技术的大规模应用所带来的在制片管理上的新课题，于中国电影工业升级而言这同样是重要的攻坚课题。与此同时，我也有幸地得到了中宣部文化名家暨四个一批人才工程的资助，与几位同事一起，结合中影的具体生产实践和中外电影工业的实践成果开始了关于电影视效及其流程管理的课题研究，从一个具体的电影工业部门和生产工艺去摸索工业升级的路径。
恰逢其时地，我们在几年前遇见了查尔斯菲南斯（Charles Finance）和苏珊兹韦尔曼（Susan Zwerman）合著的《视效制片人》（The Visual Effects Producer： Understanding the Art and Business of VFX）一书。该书从视效制片人的岗位出发，几乎完整地梳理了视效制作流程，从技术和管理的两个维度给视效制片人以及视效总监、制片人、导演一个关于视效制作的全景式流程指引其实对于电影项目的其他主创人员来说，这本书同样能给予相当的帮助了解视效制作的工艺能够增进各方对视效这一越来越重要的创作、生产部门的理解，由此更好地互相配合、互相支持。
视效制片人这一角色及其职能在中国视效电影的具体实践里还处在比较早期的阶段即便是视效总监这一主创职位，也只是这几年才在中国电影的土壤里逐渐成型、逐渐专设。一种岗位的出现多半是其他岗位不断衍生的工作负荷超载之后的派生，视效制片人即是对制片人职能的一种派生，同时也是基于新的技术部门的专业性要求下的一种必需。本书清晰、详尽地厘清了视效制片人与制片人之间的权责关系，与视效总监之间的合作、制约关系，以及阐释了如何高效地对视效部门进行制片管理，这于在重视效电影的创作、生产尚处起步阶段的中国电影而言殊为难得。两位作者在好莱坞资深的工作经历夯实了这本专著的可操作性，尽管中美两国在电影工业基础和产业环境上有着显著的不同，但借鉴和参照好莱坞成熟的流程体系以及管理经验，对于正在寻求工业升级的中国电影来说，仍是必不可少他山之石可以攻玉，谦虚地向电影工业的先进代表学习一定能令我们自己受益匪浅。
幸运地是，与我们有同样想法的还有后浪的编辑以及译者老师，我们双方几乎在同一时间注意到了这本书。大家对引进此书于正在升级的中国电影工业会有莫大帮助都深信不疑，于是便一拍即合，决定以各自的专长和资源合力将本书引荐给中国的读者因此，也就有了今天本书中译本的付梓出版。
2019年年初，《流浪地球》的成功上映，可以说是为中国电影工业升级的讨论和实践刻下了一个重要的经验注脚。正如国家电影局局长王晓晖给予该片的肯定：总体上达到了世界一流水平，也反映了这些年我国电影工业和电影技术创新取得的显著成就。但，无论是作为课题研究，还是作为制片实践，我们十分清醒地知道，只有当越来越多包括前述所及在内的国产重视效电影累积起更多的经验和教训，以更多的截面为行业提供借鉴，关于视效电影的本土工业范式才有可能建立起来在此之前，成熟和先进的电影工业国家已有的指引于中国电影仍是学习的捷径。比照本书与《流浪地球》的生产实践过程，我们常有惊喜的发现，或是因为后者的成功经验与前者的相关内容不谋而合，或是想着如果更早参考前者的经验应能避免后者制片过程里的某个遗憾。正因为如此，我们更加相信，《视效制片人》中译本的出版上市会成为中国电影工业升级过程中中国电影人案头上的良师益友。
最后，衷心地感谢中宣部文化名家暨四个一批人才工程的资助，感谢译者雷丹雯、范亚辉老师翻译过程中的精益求精，感谢后浪图书出版公司梁媛、田长乐两位编辑的辛勤工作。
开卷终有益。于我而言，能够以这样的方式将本书推荐给行业同人，以此与行业共同携手、共同进步，是一份莫大的荣幸。

赵海城
2019年5月

赵海城，中国电影股份有限公司董事、副总经理。以策划、监制、制片人和总制片人身份参与影视作品200余部，包括：《流浪地球》《无问西东》《中国合伙人》《建军大业》《建党伟业》《建国大业》《狼图腾》《美人鱼》《大撒把》《孔繁森》《玉观音》《无极》《我们俩》《疯狂的石头》《投名状》《赤壁》《南京！南京！》《梅兰芳》《疯狂的赛车》《夜店》《杜拉拉升职记》《长江7号》《功夫梦》等。

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